青萧

彭艺林

                                                                                           青箫
                                                                                                                                         彭艺林

      我一直在想我的背后或许有一支青箫在指引我行走。它隐秘，古老，沉寂，凌于尘世，和我保持着若即若离的关系。就如同一枚钉子时刻在寻找墙壁的缝隙一样，它亦在寻找一份值得吹奏的感情。

      青箫历史悠久，从新石器时代就开始以竹制作，那时它是如此年纪轻轻，“箫韵九成，凤凰来仪”，能够活到现在这般高龄，或许早已经白发苍苍了。然而我在意的并非它的历史声音，《关山月》或《碧涧流泉》，也并非它的历史年龄，蔡邕或桓伊，而仅仅是它的模样，那一尺八寸弱的笔直夜幕上，每一个青翠的吹孔，都像一颗闪动的星星。秩序井然的七个按音孔和一个后音孔，是北斗七星的另一种排列。

      最初在不同轨道上运行的它们是如何被赶到同一条直线上，又是如何吸引着锋利的刀子在自己的身子上跳来跳去，让自己变得赤裸圆润并发出绿色的幽光？吹奏者与聆听者十年之后将以同一种声音相互看见，而制作者无疑是引起折射的镜片，事情开始最难的不在于如何做箫，而在于既要精于演奏又要懂得聆听。当发现何为好箫之后，又要苦苦耗空十年光景，才可以做到摘雪为衣，截竹为箫。

      一个孔与另一个孔之间不能太亲近也不能太敬畏，做到不近不远，就像死寂的水面突然泛起波纹，一支青箫便开始拥有了青箫以外的含义。紧接着，选冬至到春分时节的三年以上的老竹，以一支圆滑的老铁棍配合泉水叮咚入岩的节奏，将孔壁凿光，竹节磨光，击节中空，音孔凿圆，两端平整，让音乐有向内流淌的倾斜的空间，似飘远山，若浮深谷，心灵皈依到大自然。

      最后一个最艰险的时刻，也是最为神圣的一步，一双手熟练地在青箫的第一孔下方和后音孔上方安上一个插口，但是不用担心，它并没有因此而哑掉自己的喉咙。真正使用青箫的人都明白，只有这样才能在气温骤变时，调整插口长度，使青箫有继续燃烧的力量。

      一支青箫已经制作完成，而放在商店里却无人问津。于是吹奏者和聆听者越来越少，真正的制作者也难以寻找。现代的人们往往更热衷于吹奏笛子，笛子音色悦耳，技巧丰富，表现力强，相比较而言，青箫音小难学，孤音难鸣。商人们为了利益将青箫的构造任意改造，或多出几孔，或缀满彩穗，音量虽然增大了，转调也方便，但是吹奏出来的却是纷杂的世俗，抹杀了它原有的灵气。

      而我想箫声越来越弱，其实是在引人进入禅境。当它吹到心细如丝如线时，它便开始纯粹意义上的自由说话。那一支被世人认为布满了沉默气孔的青箫，就在不经意的瞬间喷出了人生的苦水，并且还原出一派翠绿色的自然风物。

青云直上

喜欢这种乐器和它发出的幽幽地声音，但把它写成这样，委实让人感动。