穆桂荣爱情诗的艺术特色

穆桂荣

　　
　　心灵的呼唤
　　
　　——穆桂荣爱情诗的艺术特色
　　文/许长文
　　
　　爱情是文学艺术的永恒主题。古往今来，爱情诗不乏其人其作。有多少诗人刻意求新求奇，写下了许多传世名作。穆桂荣是当代的诗人，在短短几年的时间里，写下了千首诗作，其中，爱情诗占有一定的篇幅。数量之多几乎铺天盖地，质量之佳可谓当下上乘。她的爱情诗以其时尚的浪漫情调，通俗形象的比喻，质朴的抒情性歌唱性，给人留下了深刻的印象。她的爱情诗不是写出来的，是从内心深处歌咏出的，极像大山幽谷里流淌出来的小溪，古城巷道飘出的带有木香味的炊烟，深闺绣房里抛出的红艳艳的绣球。难怪，她的诗在博客里刚一露头，在网站上刚一站脚，就有人分享，有人认领，有人收藏，有人品头论足。她的诗不乏地老天荒的凄恻和前尘梦影的苍茫。有的着意刻画心灵美的意境，有的抒写相忆相思的婉转风情。她的诗，蕴藉含蓄，意境深远，用典工切，写情细腻，巧用比喻，意象绵密。
　　
　　穆桂荣的爱情诗反复咏叹那种相思的苦痛，渲染浓郁的单身女人的深层孤独，表达了重压之下难以实现而又苦苦追求的理想，对美好事物的渴望而产生的无所依托的悲凉。这也许是与她生活的阅历和坎坷有关，也与她长期的宅女生活郁积在胸中的思想感情，包括诗人在政治、社会诸方面的体验和感受相连，在那些含蓄隐悔的清丽句子中，分明含有某种更深层的人生态度和情绪，从而使爱情诗成为表现诗人身世和情感的一种象征。甚至表现了一个时代底层人的社会心理。她的诗不是表象的沉伦与沮丧，而是乐观通达的笑容，而在这种高昂的曲调中，更让人体味到如泣如诉，如怨如慕的失意之感。于是，爱情的咏叹与人生的感怀，在诗中得到了和谐的一致。
　　
　　穆桂荣的诗有这样一些特色：
　　
　　一，从当下的社会生活和自己的阅历中汲取素材，结合历史典故构成诗歌的浪漫情调和绚丽的色彩。
　　
　　时代在发展，当下的爱情与前辈的爱情无论格式、情感、方法、色彩，都有着鲜明的区别。而过来之人的穆桂荣，如果还是按着先人的那个年代的理念写爱情诗，怕是事陪功半，无人问津。穆桂荣并没有那样去作。她像个孩子一样，在春天的菜地里捕捉蝴蝶，捕捉灵感。在“红尘一恋”中，她是这样写的：你来了，/带来了大山的气息/清新的光芒/把整个春天塞给了我/阳光追随着蝴蝶/一派自然倜傥。/如果你不忍让我的内心变得荒芜/请把爱全部给我/你看！爱的红绿灯在闪烁/而我们不奢望，只选择不离不弃。诗人把现实生活中的情男情女的个性，特点，语言，把握得相当到位，于是，进入诗中的句子，带有鲜明的时代性。看了这几行诗，你不会把他的时代背景搞错。“请把爱全部给我”，正是这个时代青年男女不同于上个世纪五六十年代的那种欲言又止的羞涩与胆怯。不同于电影《山楂树之恋》里的男女主人公的晦涩误事。诗人无比大胆地坦言：我们欢乐/哪管明日愁绪满腔/空旷之下/听夕阳落下的窸窣声/如细碎的幸福/铺满金色的黄昏。这里的他，可以是生活中的实体，也可以是诗人意念中的情人。是谁并不重要，重要的是，这是诗的眼，诗的魂。小说中的人物可以假设，诗中的情人，也可以假设吗？我认为，不可以。诗，是心灵的呼唤，如果那个人是假想者，怕是没有那么多的真情流露。在“五月”中，诗人似乎给出了答案：轻轻地走过五月的麦田/向着梦幻与信仰的两极/阳光打开/温婉的紫丁香已经盛开/如水的清芳便一泻而至/浪漫的你/送来一束情感的玫瑰。这里有时间，有地点，有背景音乐，他，可能是诗人生活中的真实的一个男人。但又仿佛不是，她把自己的爱献给了家乡小城，在“倚剑看水”中，她说：北方的小城可又在诉说昨夜的恋情。原来，诗人精准地把心中的情人与对故乡的爱恋融为一体。生活，给了她无限的遐思，生活又让她的诗兴潮涨潮落，云起云飞。穆桂荣的诗之所以打动人，就在于她不是把诗当成游戏的工具，而是真真切切地借助诗的这种载体把满腹的情思运到读者面前，让人感受到一个爱的春天是多么美好。因此，诗人坚决把爱进行到底。
　　
　　诗人总是艺术敏感者。她的生活虽然不广，但在符合她的审美观点的天地中，能够悉心处地，体贴入微地体情察物，选取富有压缩性的典故，画龙点睛地把诗情表达出来。诗人下江南过汉口，她还在思念北方的那个城，那个人。黄鹤楼旁思黄鹤/更忧心/归来时/时间会老吗/夜色会老吗/我们走过的路会老吗？原来，诗人是带着故乡上路的：我把故乡压缩成一本书/背在行囊中/寂寞时/打开来翻阅/疼痛时/一篇篇寻找。原来，那里有我们的故事。黄鹤楼这个典故用得如此恰当，看是信手拈来，实则是用心良苦。在“五月”中，诗人慨叹：明知生活的毒酒是欲望酿成，而我/偏要面朝大海，一饮而尽/唯有黛玉葬花，谁为一只死去的鸟儿筑冢/谁又能抗拒丽水的苍茫和柔情。用黛玉葬花来托衬无望的爱，让人由黛玉的花冢联想到诗人的鸟冢。用典显示了诗人锤字练词的特色，细微曲折，传达出诗人恍惚怅惘，隽永有味。
　　
　　二，以丽笔写幽思，色彩鲜明而情味凄冷，有冷暖相形之妙
　　
　　以景物烘托人物的思想感情，是古今诗人常用的手法。常常是用美丽的充满绚丽色彩的景物来衬托欢乐喜悦的思想情感，用萧瑟凄迷的景物来衬托悲愁的思想感情。穆诗恰到好处地运用这种手法。在“月光下的碧水湾”一诗里，诗人把度假村写得美感沁人：山间紫雾飞腾，暖味的河流/鬼魅的气息。绿色、宁静、温馨/天人合一的梦游境地。/仿佛一段神奇、迷离的童话。在这样的美景中，诗人并没有完全被自然所陶醉。她立马想到的是：亲爱的，如果你也在/会写出一首不朽的绝句。大段的铺垫就是为了引出那句刻骨铭心的诗句：亲爱的，如果你在，我们可否化蝶/双双飞向那一树花/让那一瓣瓣的香悄悄把我们湮没。如果没有美丽景物的描写，突如其来的那句心里话，怕是让人感觉生硬。诗借助紫雾，河流，绿色，花树，融入主人迷茫的心境，烘托别离的寂寥，构成浑然一体的艺术境界。细致地写出了主人的离别的愁绪。这样的诗句，在穆诗中随处可见。运用自由，情景交融。有时，她又另辟蹊径。用美好的充满绚丽色彩的景物来反衬苦苦思索的情调，使得思绪的内涵与景物的色调处在对立的地位，反差强烈，将印象派画家的超现实的笔法渗透到诗中来。很有一种用阳光铸成画面的激光效果。在“你听，亲爱的”里，诗人这样写到：亲爱的！你听/风在喊着雨，谁又在喊风/美丽了整个天空的云在变幻/一颗夕阳点亮山路一片茫然。这是写景，风中的云，变幻莫测，美丽无比。夕阳点亮了山路，一片绚丽。可是，当时诗人的心情又是啥样？我多么想成为一只野生的青蛙/“呱呱”地叫着春水/就不会再有念你的憔悴/也不会为今日的相思而衰老。相思而老，相思憔悴，诗人的心情沉重。这种反衬法，更能加强诗的感染力。诗人要把爱情牢牢抓到手，她又是怎样表现？花很轻，田野很绿/一阵风吹来，芳菲一地。在这样的美丽春夏之际，诗人当然不会放过任何机会，让爱情驻足她的脚下。一只土色的蚂蚱在蹦跶/我蹑手蹑脚跟踪/在它毫无发觉时/伸手便捂住了这个小精灵。爱情是自私的，然而，诗人又是那样的深沉。她说，我会给他充足阳光生命的水/青葱草地/我就再也不会忧心他/闹醒一场场花事。巧妙的构思，精心的安排，把自然万物与诗人的思绪联成一体，亦或表达乐境中的苦恋，亦或表达失恋中的怨情，总是以轻快流畅的笔调，抒写的抑塞不舒的情怀，以睛空如话的语言表现人事的孤寂与寥落，收到了意想之中预料之外的艺术效果。
　　
　　三，强烈地抒情性，展示诗人的主观感受和心理活动
　　
　　以往的爱情诗往往情节性比较强，人物和场景的描写细腻，并带有一定的情节。而穆诗，大多以抒情为主体，没有繁缛的情节叙述，着力抒写主人公的主观感觉和心理活动，从而表达诗人内心丰富复杂的世界。为了加强抒情的形象性、生动性，往往在诗中不经意地加入情节片段，在抒情中融入一定的叙事成分，使诗的内容密度增强。形成短小体与丰富内容的对抗，从而逼着诗句跳跃，动荡，形成摇滚节奏。诗人借助细节的描写，内心独白，以景托情等手法，形成诗的暗示，因而，穆的诗，蕴藉含蓄，意境深远，情感细腻。
　　
　　细节是表述情感的直接手段。在小说散文中如此，在诗中也同样需要。在“美的思念”一诗中，诗人说：看到春天的耕田/幻想一截牛尾/悠悠地摆动时光的涟漪/让我们再回到初恋的季节/满眼新绿。晃动的牛尾，是犁田的春天，时光的涟漪，是流动的记忆。初恋在春天，一个萌芽的季节，给诗人留下的不仅仅是记忆，也有更深层的含义在内，让人去揣摩。年年岁岁春相似，岁岁年年草不同。满眼新绿，是刚刚发了芽的新爱。难道不正是诗人的所求所思吗？由晃动的牛尾，诗人想到了那个淘气的人，是他带给她无限的遐想。在“给懂我的你”中：我的江南，滋润如三月的烟雨/一滴雨打在面颊，温柔如情人的吻/我就在路口，伫立成一道油纸伞的风景/我想，你应该如约而至/应再有一只木船/再勾勒一曲湖畔与月亮的歌谣。一滴雨，仅仅是一个常见的事态，或烦，或恼，或忧，或喜。诗人对落在脸颊上的雨滴的联想，想到了爱人的初吻，想到了初次相约时的情景，他在雨中如期而至。而现在的恋人，在水一方，他应该乘船而来。唱着渔歌。这样写，写出了主人的强烈思念之情。
　　
　　直抒胸臆，往往通过独白的方式来表达。爱情失意的幽怨和相思的无望苦闷，采取主人公追思往事的方式，抒情感叹。有一首诗叫“新娘”，我是你小小的新娘/我们却隔着重重山，条条河/路途遥远/小小新娘，一心向北/北方，新娘的洞房。笔者是谁的小小新娘，无须考证。也许这是笔者深夜静思后对儿时的甜思，也许是笔者初恋时的追忆。无论怎样，这声音是来自内心深处的呼唤。千里共婵娟，正是作者想说而不说的心思。如果用了那句名言，也就落入俗套。笔者与那个新郎是梦里相逢还是突然心动？无论怎样，都给笔者留下终生难忘。当蝴蝶落在了花蕊/我一个很小的心思在荡漾/梦回雪花纷扬的故乡/炊烟是母亲温馨的声音。也许，一次灵魂的升华，就足以受用一生。生活中难忘的片段，曲折地表达了笔者追思往事的那种惋惜、怅惘而又深情回忆的天价复杂心理。有时这种独白又是那样的强烈，仿佛是在呐喊，震颤心灵。情到深处这首诗里，诗人说，把恋字咀嚼成果酱/把情怀深藏在每一个日子里/我用心灵投给你一个完美的微笑/让你品到甘蔗最美的部位。似乎笔者还不尽兴。于是，直接地喊出，我犀利的双眸洞穿你的美意/你如阳光下的“瓶子树”/干净光滑得一丝不挂/最爱的人啊/我更看透的是你蠢蠢欲动的心/你的眼睛也在告诉我/情到深处，谁的心不也都在寻找/试图得到，梦寐以求的东西。
　　
　　写诗离不开写景，所有的诗人都走这条路。但是，写景，各有各的不同。穆诗中的写景，往往采用白描的手法，简约而又生动。如果用中国画中国的书法来对照，似乎有相同之处，即点线与墨块构成画面，轻施淡彩，借此抒情达意。诗人在雨天看到的是：倾刻雨落羊城/紫荆花水灵灵地紫在一片朦胧中。在夜色中看到的是：点点渔火，如情人的眼睛。风吹落一天星辰，吹过新麦。在田地上看到的是：小桥、流水，无风、无怨/小朵小朵的粉花开着/鸟叫着/我们一边踏青/一边听鸟叫。诗人写景的终极目的，是说心里的话：听着、听着/青春就翻了过去。无奈中：夜难寐，水难寐，剑难寐/我丈量南北多愁的时光。这种不同于把形容词直接用到诗里，而用叙述的方式写景，平中见奇。这里的平和是说诗里的景物司空见惯，谁都能看到，说是奇，是反指熟视无睹的景物中，看出了平常人看不到的东西。品出一般人品不出的东西。听鸟叫，夜难寐，水难寐，剑难寐。/春就过去了。简约的景与情的相融，是穆诗的又一大特色。
　　
　　四，超越时空，超越自己，超越诗性的写法。
　　
　　历史上，有现实主义诗人和浪漫主义诗人之分。也有二者相结合的诗人。人们常常把杜甫叫现实主义诗人，因其运用写真的手法，深刻反映那个时代的底层生活的艰辛和上层生活的腐朽，为人民呐喊。李白运用浪漫主义的理想写作手法，带领人们追求美好的未来，向往新生活。两种手法都为我们留下了家喻户晓的诗篇。他们的诗体诗性诗思诗想影响着一千多年的中国。到了近代中国，不少人试图冲出这个围城，走出一个新的天地。如五四以后出现的郭沫若，徐志摩。他们的诗更接近人们，更接近生活，更接近现人的阅读习惯。这是一大超越。爱情诗，古代的不说，近代的不乏其作，但是，大都是隐晦曲折，扑朔迷离。因而出现这样一种说法，作人要直，作文要曲。这种定式似乎是文人的守则。读了穆诗，感觉有些不同。她本女性，但她超越自己，走到一个新的平台上。写的是爱情，表达的又往往超越爱情的范畴，表达的是人生，是人性，是人的价值观。在“种植爱情”中。诗人写到：寂寞、忧伤的下午/踏进我的后花园/无意中发现，原来/春天可以种植，美丽可以种植/我想，爱是否也可以种植？她的发问，试图在否定什么，那种一见钟情的往事似乎在证明过去的错误。证明爱情的应当怎样定位。种植春天，也能种植爱情，更能种植自己。诗人超越时空的想象得到了回报：季节里/一朵朵深情芳菲/蝴蝶飞舞少女的桑园/我一行行翻看，植下的爱/水灵灵如芍药若玫瑰/瞬间，寂寞与幸福兑换。这种手法，个人认为，不是现实主义，也不是浪漫主义。更不是后现实主义。用一句时髦的话来说，是超女。超女的诗，是最美的诗。在“盼月圆”一诗里，我的假想得到了验证：今晚，我要借八百亩月光，耕种爱/放飞一串串词汇、绝句/让诗的光芒照亮你的脸/我的故乡丰饶/滋润的土壤适合繁衍/蝉声如雨，滴落成满树绿荫/流汗的日子，诗芽结出水灵灵的情/风来，撑开一朵朵白云/季节里，爱的信息丁铃铃作响。
　　
　　诗人播种爱情的同时，也以播种自己，收到的是诗芽结出水灵灵的情，爱的信息铃铃作响。爱情成熟了，诗人也成熟了，就是超女的梦。越时空的魅力，是一种心理暗示。笔者在另一个诗集里有这样一首诗“相爱的日子”：你说/如果我们是两块石头多好/或许永远也不会分开/当我正在回想阳光沙滩/风吻桃花/忽听一块石头滚下山崖/另一块石头尖叫低泣和继续风化。这种超越自己超越诗性的写法，把爱情写到了超越现实的幻想中去。验证着诗人把爱种下的理想。这回，她把爱种在了山上，种在了石头上。也许是命运让一块石头滚下，但是，另一块不离不弃，尖叫着风化。你要问这是为啥？超女的爱，达到了超越时空，没有极限。
　　
　　如果说超越时空，超越诗性是个技巧问题，而超越自己则是解剖自己真情付出的人生大问题。笔者在诗集“永远的节拍”中说，“我为诗动过情流过泪”，写诗需要流泪吗？如果表面的写，不动容地写，泪也无须流，汗也不须淌。而换一方式写，那就不止是泪了。笔者说，“在一个人真正感受孤独弥漫，疼痛咬噬着内心创伤的时候，始终深信，只有真诚地写作，让艺术的愉悦医治人生的痛苦。”这就是超越自己的痛苦过程。诗人正是“借助诗的力量”从“生活的泥潭中爬过来的人”得以重生。
　　
　　诗人为了更好地写出自己的个性诗篇，表达复杂的内心世界和矛盾心理，让灵感迸放出绚丽的火花，做到了语言意象化、陌生化，隐喻而内敛。这就形成了穆诗的独特风格：平易而又深刻，细腻而又贴切，凝炼而又自由，新巧而又泼辣。在爱情诗惯用的短小形式里能够突破陈规，做到哲理思辨，谈吐不凡。她的诗带着强烈现代主义文学特色，也标志着诗坛新诗健康生长与未来的主流。一种新的美学原则崛起的倾向在这百首诗中得到了进一步体现。
　　
　　注：许长文（报人，高级记者，同时兼攻小说、散文创作）
　　2010/11/18日
　　

蜀道人生

评点的非常贴切。

陈泯

村姑翠儿

诗人播种爱情的同时，也以播种自己，收到的是诗芽结出水灵灵的情，爱的信息铃铃作响。爱情成熟了，诗人也成熟了，就是超女的梦。越时空的魅力，是一种心理暗示。
评语和诗作都非常精彩！！翠儿学习了！！

尼古拉

今天看了穆桂荣作诗写作特点令人惊异，此乃诗坛界一颗耀眼的新星，可与我羡慕的王晓妮、蓉蓉、李轻松等当代女流巨星比翼齐飞。在实际了解过程中也看出穆桂荣的写作充满着超人的想象，极其丰富华丽的语言，思路清晰，表达准确，含蓄婉转令人仰慕。好一个写作大师，愿意认真学习欣赏！！！

小雪

学习桂荣妹子的诗。

穆桂荣

我的电脑坏了才修好，不然我不会这些天不上网的。
非常感谢各位的点评，过奖更是鼓励
小雪只叫我的名字就很好了，握握各位！