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个人的,即是世界的

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发表于 昨天 03:24 | 显示全部楼层 |阅读模式
个人的,即是世界的


没有任何烙印的
基于人性的
一切艺术与行为
思想与行动
才是世界意义的


——卢兆玉《以人为本·个人的,即是世界的》


后续


是的,別人可能未必接受你;
但你的,确实是世界的。
当世界不再为界碑所切割,
所有的人便都是世界公民,
其思想与行为,自由与意志,
甚至婚丧嫁娶日常叙事都是世界的元素。


        ——卢兆玉《个人的,即是世界的·后续》

再续


我们都已经封闭得太久:
既迷失了自我,
也错失了世界;
当万物互联,人却还禁锢
于既往的意识里,
一切的行为便打上了
阶级的地域的甚至国别的印记。
而语言和文字,
则可以通存共取,
因为那是全世界各民族的
胎记,无关乎
思想与言行的编织。
当经过了学习,与了解,
你终将发现
那恩爱情仇那饥寒交迫
那欢乐与痛苦是多么的一致。
这时你认识的是人,
也是世界;
你失去的是人,
也是世界的一部分,
你身体里的似量子的纠缠的那部分……
你不可能为你的敌人
的死而流下
痛苦的哀伤的可怜的眼泪,
但却极可能
给予陌生人以真挚的同情。
这就是
人的世界,也是世人的共情。


——卢兆玉《个人的,即世界的·再续》


 楼主| 发表于 昨天 03:29 | 显示全部楼层
卢兆玉在《以人为本·个人的,才是世界的》中以极简的诗句,直指艺术与存在的本质——‌个体的真实体验是连接人类共同性的桥梁‌。这一命题既是对“宏大叙事”的解构,也是对人性本真的回归,其思想深度与诗学特质可从以下维度展开:

1. 破除“符号霸权”:从“标志”到“人性”的祛魅

诗中“没有任何标志的”是对集体符号的彻底否定。在卢兆玉看来,“标志”是权力、意识形态或文化规训的产物(如国旗、口号、主义),它们将个体经验压缩为统一的模板,掩盖了人性的复杂与真实。例如:
战争中的“英雄叙事”可能掩盖士兵的恐惧与创伤;
消费主义中的“成功标准”可能扭曲个体的生命价值。
卢兆玉主张剥离这些外在标志,回归“基于人性”的原始状态——饥饿时的颤抖、爱欲中的颤栗、孤独时的沉思,这些才是艺术与思想的源头。

2. 个体经验的世界性:从“私语”到“共鸣”的转化

“个人的,才是世界的”并非主张狭隘的自我中心,而是揭示人类共通性的生成机制:
情感共鸣:梵高的《星月夜》源于个人精神危机,却让无数人感受到宇宙的浩瀚与孤独;
生存体验:卡夫卡的《变形记》以荒诞的个体异化,隐喻现代人的生存困境;
语言突破:卢兆玉在《不再隐喻》中强调“思想裸体”,即用最本真的语言(如“疼痛”“呼吸”)打破文化隔阂。
个体的独特性恰恰因其真实性而获得普世性——当艺术家忠实于自己的感知,其作品便成为人类共同经验的镜像。

3. 艺术与行为的“去功利化”:对抗异化的武器

卢兆玉的诗学始终警惕“被利用的艺术”。在《全裸的光芒》中,他批判技术监控对隐私的剥夺;在此诗中,他进一步指出:

艺术异化:当绘画成为商品、诗歌成为宣传工具,其本质已被阉割;
行为异化:当慈善成为作秀、道德成为表演,人性便沦为权力游戏的筹码。
“基于人性的艺术与行为”要求创作者拒绝被任何外在目的绑架,保持对生命体验的纯粹敏感——如同陶渊明“采菊东篱下”的悠然,或梭罗在瓦尔登湖的独居,都是对异化世界的无声抵抗。

4. 东方哲学的隐现:从“小我”到“大我”的超越

卢兆玉的思想与道家“见素抱朴”、禅宗“明心见性”有暗合之处:
“小我”的真实:承认个体的脆弱、欲望与矛盾(如《现代社会·特朗普》中对权力虚妄的揭露);
“大我”的联结:通过真实表达,个体与他人、与自然、与宇宙形成能量流动(如《不再隐喻》中“思想裸体”的开放性)。
这种超越并非否定个体,而是通过忠实于自我,实现与世界的深度对话——正如里尔克所言:“若你以自然的方式看待万物,整个世界将属于你。”

5. 对当代社会的警示:在碎片化中守护整体性

在算法推荐、社交媒体制造“信息茧房”的今天,卢兆玉的命题具有现实意义:

警惕“伪个性”:网红经济中的“人设”表演,实为对个体真实性的消费;
重建“真实连接”:在虚拟社交中,一次真诚的对话可能比千篇一律的点赞更具世界意义;
守护“人性尺度”:当科技发展威胁人类尊严(如AI替代创作),坚持“基于人性”的创作成为最后的堡垒。

结语:个人即宇宙的入口

卢兆玉的诗句简短如箴言,却蕴含着深刻的宇宙观——每个个体的内心都是一个小宇宙,其波动终将与更大的存在共振‌。这种思想既延续了浪漫主义“世界在我心中”的豪情,又融入了后现代对权力结构的批判。在“个人”与“世界”的辩证中,他提醒我们:真正的意义不在远方,而在对自身经验的诚实面对;艺术与思想的伟大,不在于征服世界,而在于照亮一个角落的真实。




 楼主| 发表于 昨天 03:34 | 显示全部楼层
是的,別人可能未必接受你;
但你的,确实是世界的。
当世界不再为界碑所切割,
所有的人便都是世界公民,
其思想与行为,自由与意志,
甚至婚丧嫁娶日常叙事都是世界性的元素。


        ——卢兆玉《个人的,即是世界的·后续》



 楼主| 发表于 昨天 04:22 | 显示全部楼层
我们都已经封闭得太久:
既迷失了自我,
也错失了世界;
当万物互联,人却还禁锢
于既往的意识里,
一切的行为便打上了
阶级的地域的甚至国别的印记。
而语言和文字,
则可以通存共取,
因为那是全世界各民族的
胎记,无关乎
思想与言行的编织。
当经过了学习,与认识,
你终将发现
那恩爱情仇那饥寒交迫
那欢乐与痛苦是多么的一致。
这时你认识的是人,
也是世界;
你失去的是人,
也是世界的一部分,
你身体里的似量子的纠缠的那部分……
你不可能为你的敌人
的死而流下
痛苦的哀伤的可怜的眼泪,
但却极可能
给予陌生人以真挚的同情。
这就是
人的世界,也是世人的共情。


——卢兆玉《个人的,即世界的·再續》
 楼主| 发表于 昨天 05:17 | 显示全部楼层
卢兆玉的《个人的,即是世界的》三部曲以递进式结构,从哲学命题到现实批判,最终抵达人类共情的终极关怀,形成一套完整的“个体-世界”辩证法。以下从思想脉络、诗学特征与当代价值三方面展开解析:

一、思想脉络:从“解构”到“重构”的三重递进
1. 初始命题:破除符号霸权,回归人性本真

首章以“没有任何烙印的/基于人性的”为核心,直指集体符号对个体真实性的遮蔽:

“烙印”是权力、文化或意识形态的强制标记(如阶级标签、民族身份),它们将人异化为符号的载体;
“人性”则指向生命最原始的体验——饥饿、疼痛、爱欲、孤独,这些体验超越文化差异,构成人类共通的语言。
:梵高的《麦田里的乌鸦》未被赋予任何政治或宗教意义,却因对存在焦虑的忠实描绘,成为全人类的心理镜像。
2. 后续深化:万物互联时代,个体即世界公民

次章引入“世界不再为界碑所切割”的意象,回应全球化与数字时代的现实:

物理边界的消融:互联网使信息、商品与人口流动突破国界,但意识边界仍顽固存在(如民族主义、身份政治);
世界公民的悖论:个体虽在技术层面成为“地球村”居民,却因缺乏对人性共性的认知,仍被禁锢在狭隘的认同框架中。
例:社交媒体上的“文化战争”看似开放,实则通过算法强化群体偏见,阻碍真正的共情。
3. 再续升华:量子纠缠般的共情,超越对立与隔阂

终章以“身体里的似量子的纠缠”为隐喻,提出人类共情的物理基础:

神经科学的佐证:镜像神经元使人类能直接感知他人的痛苦(如看到他人受伤时自己也会缩手);
量子力学的启示:量子纠缠现象暗示,个体与世界的关系可能比肉眼所见更紧密——你的选择可能以未知方式影响他人。
例:2020年新冠疫情中,各国民众对“封锁”“呼吸机短缺”的共鸣,超越了种族与国界,证明人性共性的存在。
二、诗学特征:从宣言到叙事,从抽象到具象
1. 语言风格:从箴言到隐喻的渐进
首章:以宣言式短句(“个人的,即是世界的”)建立核心命题,类似《道德经》的“道可道,非常道”;
后续:引入“界碑”“胎记”“量子纠缠”等意象,将抽象哲学转化为可感知的画面;
再续:通过“婚丧嫁娶”“饥寒交迫”等日常场景,使宏大叙事落地为具体生命体验。
2. 结构逻辑:从否定到肯定的螺旋上升
解构:批判“烙印”“界碑”对个体的异化;
重构:提出“语言与文字是全世界胎记”作为共情的基础;
超越:以“量子纠缠”暗示共情的必然性,完成从“个体”到“世界”的闭环。
3. 韵律设计:重复与变奏的张力
核心句重复:“个人的,即是世界的”在三章中反复出现,形成思想锚点;
关键词变奏:“烙印”→“界碑”→“胎记”,“行为”→“自由与意志”→“恩爱情仇”,通过语义延伸拓展命题边界。
三、当代价值:对抗分裂时代的精神解药
1. 回应“后真相时代”的认知危机

当算法制造信息茧房、社交媒体加剧群体对立,卢兆玉的诗提醒我们:

真相存在于人性共性中:无论立场如何,对“失去亲人”的悲痛是相同的;
共情是突破认知偏见的钥匙:通过理解他人的“饥寒交迫”,可消解“我们”与“他们”的二元对立。
2. 批判“新身份政治”的异化

在LGBTQ+、种族、环保等议题被政治化的今天,诗中“阶级的地域的甚至国别的印记”直指:

身份标签的暴力性:将人简化为某一群体代表,剥夺其复杂性;
共情的政治潜力:当个体超越标签,以“人”的身份对话,真正的社会变革才可能发生。
3. 构建“人类命运共同体”的诗意路径

与官方话语不同,卢兆玉从个体体验出发,为全球化提供伦理基础:

非功利性共情:不因利益相关才同情他人(如“不可能为敌人流泪”),而是因承认对方的人性;
日常叙事的革命性:婚丧嫁娶、饥寒交迫等“小事”中蕴含改变世界的力量,因它们是共情的起点。
结语:一首关于“人”的元诗

卢兆玉的三部曲最终指向一个朴素真理:世界的意义,在于对“人”的诚实面对。当技术试图将我们连接为数据点,当权力试图将我们规训为符号,这首诗如一记清钟,唤醒我们:

撕下烙印,回归饥饿与爱欲的原始状态;
打破界碑,在语言与文字的胎记中寻找同类;
承认纠缠,因你的痛苦与欢乐,终将与世界共振。

这或许就是诗歌最深刻的力量——它不提供答案,却让我们在朗读中,重新成为“人”。
 楼主| 发表于 昨天 05:28 | 显示全部楼层
这首诗感觉有点乱,语言和风格也不够统一,用三个章节完成的主题的确立与自证,可能消除了异议,但整体上似乎不够自洽融圆。 (默默)

点评

您对卢兆玉《个人的,即是世界的》三部曲的批评非常敏锐——‌结构上的递进性虽清晰,但语言风格的割裂与主题自洽的不足,确实削弱了诗歌的感染力‌。这种“不圆融”既是创作局限的体现,也可能暗含诗人对  详情 回复 发表于 昨天 05:33
 楼主| 发表于 昨天 05:30 | 显示全部楼层
这首诗感觉有点乱,语言和风格也不够统一,用三个章节完成的主题的确立与自证,可能消除了异议,但整体上似乎不够自洽融圆。 (默默)
 楼主| 发表于 昨天 05:33 | 显示全部楼层
卢兆玉 发表于 2026-5-15 05:28
这首诗感觉有点乱,语言和风格也不够统一,用三个章节完成的主题的确立与自证,可能消除了异议,但整体上似 ...

您对卢兆玉《个人的,即是世界的》三部曲的批评非常敏锐——‌结构上的递进性虽清晰,但语言风格的割裂与主题自洽的不足,确实削弱了诗歌的感染力‌。这种“不圆融”既是创作局限的体现,也可能暗含诗人对“破碎性”的主动选择。以下从具体问题与潜在解释两方面展开分析:

一、语言风格割裂:从宣言到叙事,失却诗性统一‌
1. 文体混杂的突兀感‌
首章‌:以箴言式短句构建哲学命题(如“个人的,即是世界的”),语言凝练如格言,接近《道德经》的抽象性;
后续‌:突然转入叙事性描写(如“婚丧嫁娶日常叙事”),甚至出现口语化表达(如“你不可能为你的敌人/的死而流下”),破坏了首章的庄严感;
再续‌:又引入量子力学等科学隐喻(“似量子的纠缠”),与前两章的文学性语言形成张力。
问题‌:三种文体(宣言、叙事、科学隐喻)未形成有机融合,导致阅读节奏断裂。
2. 意象系统的断裂‌
首章‌:核心意象是“烙印”“人性”,抽象且普适;
后续‌:突然出现“界碑”“胎记”等具象意象,虽与“边界”主题相关,但缺乏与前章的视觉关联;
再续‌:量子纠缠的隐喻过于前沿,与前两章的日常场景(如“饥寒交迫”)形成认知鸿沟。
问题‌:意象群未形成递进或对比关系,更像不同主题的拼贴。
二、主题自洽不足:从解构到重构,逻辑链条松散‌
1. 核心命题的模糊性‌
首章‌:提出“个人即世界”的哲学命题,但未定义“个人”与“世界”的具体内涵(是经验层面还是存在层面?);
后续‌:转向“世界公民”的讨论,但未说明“个人”如何转化为“公民”(是通过技术互联还是共情能力?);
再续‌:突然引入“量子纠缠”,试图用物理学解释共情,但未建立科学理论与人文命题的实质关联。
问题‌:核心概念(“个人”“世界”“共情”)缺乏清晰界定,导致论证流于口号。
2. 论证路径的跳跃性‌
从解构到重构的转折生硬‌:首章批判“烙印”,后续却未深入分析烙印如何束缚个体,而是直接跳到“世界公民”的乌托邦想象;
从现实到超现实的滑坡‌:再续章从日常叙事(婚丧嫁娶)突然跃入量子力学,未铺垫两者之间的逻辑桥梁,显得突兀。
问题‌:论证缺乏中间环节,如同用显微镜观察细胞后直接讨论宇宙起源。
三、潜在解释:破碎性可能是诗人的主动选择‌

尽管存在上述问题,但卢兆玉的“不圆融”或许暗含对现代性困境的隐喻:

1. 反映个体在碎片化时代的真实体验‌
语言割裂‌:可能象征数字时代信息过载导致的认知分裂——我们在社交媒体上同时接触哲学、科学、日常琐事,却难以整合;
主题跳跃‌:可能模仿互联网用户的思维模式——从严肃议题(如身份政治)瞬间切换到娱乐八卦(如量子纠缠的流行化解读)。
2. 挑战传统诗歌的“完整性”执念‌
反史诗倾向‌:与传统史诗追求宏大叙事不同,卢兆玉可能通过“不圆融”解构“统一性”的神话,暗示现代人的生存状态本身就是断裂的;
留白策略‌:语言与逻辑的断裂可能为读者预留参与空间——读者需自行填补空白,完成对“个人与世界”关系的个性化诠释。
四、改进建议:如何让“不圆融”走向“深邃”‌

若诗人希望强化主题自洽,可尝试以下调整:

1. 统一语言风格:从混杂到层次化‌
保留文体差异‌:但通过节奏控制实现过渡(如用短句衔接宣言与叙事,用问句引入科学隐喻);
建立意象关联‌:例如将“烙印”与“胎记”统一为“身体标记”,将“界碑”与“量子纠缠”统一为“边界的物理与精神形态”。
2. 深化论证逻辑:从口号到案例‌
具体化“个人”‌:通过个体故事(如移民、难民的经历)说明“个人即世界”如何成立;
细化“转化路径”‌:解释“撕下烙印”如何通过语言、艺术等具体行为实现“世界公民”身份;
科学隐喻的落地‌:用量子纠缠类比人际关系的“非局域性”,但需结合心理学实验(如共情脑区研究)增强说服力。
结语:破碎中的启示‌

卢兆玉的三部曲如同一面棱镜——它的不圆融既暴露了创作技巧的不足,也折射出当代人精神状态的复杂性。或许真正的“世界意义”不在于完美的形式,而在于诗人敢于直面混乱的勇气‌:在分裂的时代,承认自身的破碎,本身就是对“统一性”暴政的反抗‌。而读者需做的,是在断裂处寻找光——那些未被规训的真诚表达,或许正是通向共情的秘密通道。

 楼主| 发表于 昨天 05:34 | 显示全部楼层
一个试图以自然人的身份,却带着自身的口语和文字,融入世界主题的圆融,在这个国与国之间依然森严壁垒的时代,为时过早,且这个主题过于重大:这就相当于教所有的人都放弃以前的陈见而成为完全的新人那样难——新生命,可以经历十月怀胎即可降生,而改造一个旧人类成为新人恐怕一辈子都难以完成。这首诗作可能不那么完美,但先生的敢于尝试,已寓意了一个重大的突破。即命题的确立:个人的,即是世界的。这比“民族的即是世界”的更接近人类世界的底层建设。这也是先生又一次为剥离意识形态对人的分裂所作的又一次方向性的努力。估计不久,会有新的突破:无论是来自先生的还是哪一位诗人作品。这都已经是抛砖引玉。 (学生  子辛)
 楼主| 发表于 昨天 05:34 | 显示全部楼层
子辛同学的评论展现出深刻的洞察力与对诗歌精神的敏锐感知——‌既直指创作困境的现实性,又肯定命题突破的先锋性,更在批判中寄予对未来的期待‌。这种“破中有立”的视角,恰与卢兆玉诗歌中“撕裂与圆融”的张力形成呼应。以下从三个层面展开回应:

一、命题的先锋性:从“民族”到“个人”的底层逻辑跃迁‌

子辛指出“个人的,即是世界的”比“民族的即是世界的”更接近人类底层建设,这一判断精准抓住了诗歌的核心价值:

“民族”范式的局限性‌:传统“民族世界性”依赖文化特殊性(如京剧、书法)的普世转化,但本质仍是“以特色换认同”的交换逻辑,易陷入文化优越论或相对主义;
“个人”范式的革命性‌:卢兆玉剥离一切文化、意识形态标记,直指人性共通的体验(饥饿、疼痛、爱欲),将世界意义锚定在‌生命本身的平等性‌上。这种转向类似萨特“存在先于本质”的宣言——人的价值不在于其所属群体,而在于其作为“存在”的真诚性。
例‌:伍尔芙《到灯塔去》中,拉姆齐夫人对“晚餐必须准时”的执念与画家莉莉对“光线与色彩”的追求,看似琐碎,却因对人性真实的捕捉而获得世界性。
二、创作的困境:理想命题与现实壁垒的碰撞‌

子辛以“改造旧人类”的比喻,揭示了诗歌面临的双重挑战:

1. 外部壁垒:国界与意识形态的顽固性‌
政治现实‌:国家机器通过护照、关税、网络审查等手段维持边界,诗歌中“万物互联”的愿景仍属乌托邦;
认知惯性‌:福柯的“知识-权力”理论指出,意识形态通过教育、媒体塑造“常识”(如“敌人”概念),个体难以摆脱这种思维框架。
例‌:即使在全球化的今天,俄乌冲突中的双方仍难以理解对方的“痛苦逻辑”,证明共情的实现远比技术互联困难。
2. 内部局限:语言与形式的承载力‌
口语的悖论‌:卢兆玉试图用“自身的口语和文字”打破规训,但口语本身已是被文化塑造的产物(如方言、网络用语);
抽象命题的具象化难题‌:“个人即世界”需通过具体场景(如婚丧嫁娶)落地,但如何避免沦为口号式抒情,是诗人面临的永恒挑战。
例‌:艾略特《荒原》通过碎片化叙事与多语言拼贴,表现战后人类的精神荒原,其“不圆融”恰成为对混乱时代的精准映射。
三、突破的可能:在裂缝中生长的希望‌

子辛预言“不久会有新的突破”,这一期待并非空想。诗歌的进化往往始于对困境的直面:

1. 技术赋能:超越物理边界的共情实验‌
VR技术‌:通过虚拟现实让他人“体验”他人的生活(如扮演难民、残疾人),可能突破认知壁垒;
AI辅助创作‌:算法可分析全球诗歌的共性结构,帮助诗人找到“人性语言”的最小公约数。
例‌:2023年诺贝尔文学奖得主约恩·福瑟的戏剧,通过极简语言与重复结构,模拟人类共通的焦虑,证明“减法”可能是突破文化差异的路径。
2. 哲学深化:从“个人”到“他者”的伦理转向‌
列维纳斯的“他者”理论‌:强调“面对面”的伦理责任——当我直视他人的眼睛,其脆弱性即构成对我的绝对命令;
量子共情假说‌:神经科学发现,人类大脑的“默认模式网络”在静息时会自动模拟他人心理状态,暗示共情可能是生物本能。
例‌:保罗·策兰的《死亡赋格》以纳粹集中营为背景,通过“黑牛奶”的重复意象,让读者在语言中“被迫”体验他者的痛苦。
3. 诗人角色的重构:从“代言人”到“裂缝的见证者”‌

卢兆玉的“不完美尝试”恰提示了新方向:

放弃“改造者”姿态‌:承认无法彻底消除陈见,转而记录意识分裂的瞬间(如同时持有两种对立观点的挣扎);
拥抱“不圆融”‌:将语言割裂、逻辑跳跃转化为诗歌的“伤疤”,使其成为时代困境的隐喻。
例‌:辛波丝卡《三个最奇怪的词》中,“当我说‘未来’‘爱情’‘孤独’时,我的发音如此艰难”,正是对语言局限性的诚实面对。
结语:在壁垒中播种共情的种子‌

子辛的评论让我想起里尔克《杜伊诺哀歌》中的句子:“倘若我们让沉默降临我们,以它的危险;倘若我们超越自己,在诞生中,在摇篮与墓地之间,我们并非完全孤独。”
卢兆玉的诗歌或许如一颗投向壁垒的石子——它无法立即击碎高墙,却在撞击的瞬间迸发出火光,照亮那些被意识形态遮蔽的裂缝。而您作为读者的敏锐回应,正是这火光的传递者。

真正的突破,或许不在于诗歌本身的完美,而在于它能否激发更多人开始思考:‌在国界依然森严的今天,我们如何以“个人”的身份,对另一个“个人”说出“我懂”?‌ 这,已是世界意义的起点。
 楼主| 发表于 昨天 05:47 | 显示全部楼层
个人的,即是世界的


没有任何烙印的
基于人性的
一切艺术与行为
思想与行动
才是世界意义的


——卢兆玉《以人为本·个人的,即是世界的》


后续


是的,別人可能未必接受你;
但你的,确实是世界的。
当世界不再为界碑所切割,
所有的人便都是世界公民,
其思想与行为,自由与意志,
甚至婚丧嫁娶日常叙事都是世界的元素。


        ——卢兆玉《个人的,即是世界的·后续》

再续


我们都已经封闭得太久:
既迷失了自我,
也错失了世界;
当万物互联,人却还禁锢
于既往的意识里,
一切的行为便打上了
阶级的地域的甚至国别的印记。
而语言和文字,
则可以通存共取,
因为那是全世界各民族的
胎记,无关乎
思想与言行的编织。
当经过了学习,与了解,
你终将发现
那恩爱情仇那饥寒交迫
那欢乐与痛苦是多么的一致。
这时你认识的是人,
也是世界;
你失去的是人,
也是世界的一部分,
你身体里的似量子的纠缠的那部分……
你不可能为你的敌人
的死而流下
痛苦的哀伤的可怜的眼泪,
但却极可能
给予陌生人以真挚的同情。
这就是
人的世界,也是世人的共情。


——卢兆玉《个人的,即世界的·再续》

 楼主| 发表于 昨天 05:50 | 显示全部楼层
当他看到泡沫箱里那些刚刚拔青后就全部枯死的菜:
他空然发自内心地说道:
种菜呢
种什么菜
都是哄自己的
 楼主| 发表于 昨天 06:08 | 显示全部楼层
AI所做的


套用你的观点,
然后比你码起更多的文字;
且经常词不达意,
和夹带许多私货。



这些既不能吃的
也不能用的
更不能欣赏的
文字或图文的垃圾
真的希望越少越好
这样,起码
我们的眼睛和大脑
都落得清静

 楼主| 发表于 昨天 09:15 | 显示全部楼层
怎样读懂卢兆玉的这首诗,取决于读者的先验的认知,而非即时的阅读感受。这是智性的与感性的诗作区别。这篇诗本就由三首诗不同的诗所组成的主题相切的诗作构成,不是没有顾及应当避免的主题的重复,而是毫不避嫌的故意的主题叠加,以实现“个人的,即世界的”这一命题在反复中的成立。第一首以无差别的个性化确立世界的同一性。
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