071、夏 雨**《让我盛开》***************积极地对待如花的生命
072、黎 阳**《情人节后的99朵玫瑰》****明白鲜活灵动跳跃的语言风格
073、寒月玉树*《怀念一封信》************勾起我对书信年代的回忆
074、肖 今**《琴指合鸣》***************关于意境创新的诗例
075、东海潮**《那老头》****************精神的距离有多远
076、南海之湄《我不需要那么坚强——写给逝去的父亲》**让人下泪的诗
077、杨 光**《听水声的人》****************叠字叠出来的美韵
078、北 城**《忆童年》****************悠远的深度共鸣
079、晴宝儿**《谁能预知一个婴儿的命运》******学习晴宝儿的获大奖作品
080、剑 熔**《五月，我在思念中收割麦子》***特看中最后这两行诗
积极地对待如花的生命——《百年新诗百首选读-71》
选：
让我盛开
文/ 夏雨
我来了。让我盛开。我就是
这片桃花源
我就是这厚厚的黄土
河流。原野。让我盛开
我将为你展示古树参天，修竹婷婷，花草芬芳
还有溪流淙淙。让我盛开
让我色彩斑斓也只是你的爱恋；让我落英纷纷
也只是你年少的情怀。
斜阳古道啊，红树青山
让我盛开，那么纯净！那么庄严！
仿佛一首音乐的车轮辗过少女的心房
仿佛一捧海水的翅膀掠过万水千山
而我深陷荡漾的季节里
满足地叹息、荡漾
如果叹息也是荡漾的波纹，那么我来了
请让我盛开
夏雨：
女。中国作协会员，毕业于鲁迅文学院第十二届作家班。
著有诗集《去春天》 《平衡术》《夏之书》三部。
读：
网上浏览，点开了夏雨的博客，最新的发表就是《让我盛开》。浏览一遍，感觉不错；复读一遍，味道可人；再读一遍，“积极地对待如花的生命”，就破唇而出了。于是就想说几句感想。
原来这是写桃花源的诗，是哪家的征文，记得去年底我就把那“通知”收到电脑上了，忙来忙去忘了。但我若是去应征的话，绝然想不到这样的角度与诗旨。且也绝写不出这样的美丽与魅力来。
全诗四节16行，参差又整齐，看着版面心情就好。口语行走，脚步干净利索。“我就是/ 这片桃花源”，这句子多抓人呀！若不然，也许我的视线就划到别处去了。把“我”展开来就是“厚厚的黄土/河流。原野”了。且情怀切切地反复“让我盛开”。
如何盛开呢？是要“展示古树参天，修竹婷婷，花草芬芳”和“溪流淙淙”，进而“色彩斑斓”“落英纷纷”——当然是桃花源景区的美丽描摹，但我却宁愿看成是一个诗人积极地对待如花的生命乐观进取的人生态度。
这种积极，是继续反复“让我盛开”而被强调的。就在不断地强调中剖白个人的追求“纯净”与“庄严”。两个“仿佛”的排偶，喻出了一个愉悦的心灵和大气的人格魅力来！实在的好句呀！
诗到结处，“荡漾”一词的复沓与回环，则给生命配上了音乐一般处于舒缓的节奏当中了。末句则回过头来再踏首句，这启承转合，合的何其圆满而标致呢？
还是来读原诗吧，也许你会别有更美丽的欣赏！原诗如下：
——山城子2008-9-11晚于辽西北镇市广宁城
2013-6-5重审，纳入“百读”
明白鲜活灵动跳跃的语言风格——《百年新诗百首选读-72》
作者：山城子
选：
节选：（打开黎阳博客，随意录来两个片段）
情人节后的99朵玫瑰
& 黎阳
一
我确定这是一万里的旅程
西西 一万里在这里只是三个字
你顺从一个声音的摸索
会成为爱情的一个 经典
还有你默默写下的文字
每个字都是一朵玫瑰
有红色也有粉红色
还有可怕的白色
我们彼此学会告别和 拥抱
在你隆起的背上 写下我们
漫长的名字
……………………
十
远空的飘渺是一声久远的呼唤
爱情的句号终于在午夜来临
我们分别成为其中的一个汉字
当风霜从我们的鬓发间流逝
那些飘落的叶子 是唯一的证物
那些带有伤痛的玫瑰刺
还有那些没有愈合的伤口
一起装点我们的路
我们不再是互望的两棵植物
阳光出现的时候
我们心和在一起 成为别人看不见的幸福
黎阳：
男。原名王利平，曾用名禾俊、玉洁。黑龙江讷河人。著名网络诗人。曾创办华语诗人论坛，出过民刊。目前在成都谋事，并坚持写作。
读：
黎阳先生与西亚女士的蜜月，就在隆冬时节开始了。未能去天津参加他们婚礼，领略喜庆和诗人相聚的热烈与喜悦，读一读他们相爱的诗《情人节后的99朵玫瑰 ----- 献诗给我爱人西雅》，或可补足缺憾吧！
于是上网搜索，就在辽西故土我三内弟家的电脑上，欣赏了一个上午。99朵玫瑰99首诗，首首是情，句句是爱，爱的真谛都鲜艳在绽放的玫瑰的色彩当中了。“唇在继续渴望说出/
一个字就是 一生”（第96首），这是忠诚的颜色；“让所有的目光为我们凝望/我们只是一只骆驼和 一只北极熊” （第5首），这是坚韧的的光芒；“我们满脸笑容/开放在大海的上空” （第72 首），这是婚礼上祝福的大海吧，两朵幸福的玫瑰，飘飘欲仙……
爱是情感的艺术，正如诗是语言修辞的艺术——所以我读诗，总把第一印象放在文本的语言上。黎阳的这首倾注心血的力作，通篇地明白鲜活灵动又跳跃，读来特别令人轻松愉快。
一说明白：
明白是诗歌争取走向大众的首要因素。我不赞成把诗看成是象牙塔里的事情，唐诗宋词辉煌在历史里，依然以其辉煌与普及批判着修筑象牙塔的人们。
“就像这个情人节我们没有玫瑰
玫瑰在我们的心里 不是手上
幸福在脚下 不是路上” （第2 首）
任意顺手黏贴的——明白而有哲思，小学生也能读懂，且受启迪。
“阳光从阴霾中调皮的伸出手臂
风儿 紧紧的依偎在脸庞
那些纷飞的枝条
是你我传递给春天的信息” （第11首）
还是任意顺手黏贴的——明白而美丽，美丽在拟人与比喻的新鲜。
二说鲜活：
鲜活是诗的一种明丽的色彩，是修辞格呈现的美丽。固然诗人临诗状态是顾不及运用什么格的，但那些格总会应急切的表达之约频频而至。
“爱情或许是一杯酒
初恋是白酒
热恋是红酒” （第11首）
这里的鲜活在于贴切的比喻——是用具体可感的事物酒，来比喻抽象又复杂的事物爱与恋。
“习惯在雷雨中行走的阳光
在地面上冷静扩散
那些云总是出现在春光明媚之后” （第43首）
这个鲜活在拟人化的描写——阳光与云仿佛都有了自己的习惯与思考。诗句就活起来了。
“日子被当成缎子
我们在调侃和新鲜里
种植下一个春天” （第50首）
这里的诗句，有新鲜的比喻，有动词与形容词的活用，又有“种植”的拈连格用法，美丽又鲜活。
三说灵动：
诗语言的灵动，从修辞学上看主要在于多种多样的词类活用。词类活用是古已有之的积极的修辞方法，无疑又被当代诗人扩展了许多。
在你隆起的背上 写下我们
漫长的 名字（第1首）
嘿嘿！“漫长”这个形容词本来是修饰时间、岁月的，却被用在了“名字”的前面。这通常被说成异配，其实是效仿拈连格的词类活用的新扩展。
“亲爱的 我们开始琐碎了
身体渐渐融化” （第3首）
呵呵！“琐碎”也可以“开始”了，“身体”也可以“融化”了。前者是形容词的名词化用法，后者是动词的异配。这样的文本语言，能不灵动起来吗？
我看到那些纠缠 在你周围
哭泣的样子（第4首）
这是坎坷送给我的 一张请柬（第13首）
同样，这里的“纠缠”与“坎坷”，也都是动词与形容词的名词化用法。
雪花终于把这个冬季温暖起来
我们把秋天燃烧了
那些伫立的干柴 燃烧了我们以后的日子（第21首）
哈哈！“温暖”与“起来”相配，就动起来了；而“燃烧”既可以是 “秋天”，又可以是 “日子”，这样的拈连，就是灵魂的跃动呀！
四说跳跃：
跳跃是诗行走活泼的技法，其效果是文本不拘泥，不沉重，窜枝的小鸟一样轻灵可爱。我们的诗人黎阳在一开始就奠定了这样的行走方式，且贯穿了全诗。
请看《引子》：
情人在路上，被一列客车的尘烟裹走
一只只慌乱的马蹄
长亭短亭间 一些衣袖
挥来挥去
我们在还是我们的时候
节日已经走远
短短的6行3节诗，从“一列客车”就窜到了“慌乱的马蹄”，再到“长亭短亭”，最后到了“节日”。一如一部连续剧的开头叠印的一个个镜头，昭示着而后的内容。
再随意黏贴来看，这是第14首诗：
一切要重新开始 阳光
从天空的这一侧正常升起 我们的记忆
草是 绿的 河水是清澈的
高原上那些奔跑的羚羊 是我们的图案
你 坐在过去和未来之间
编织夏天的草帽
我挥舞着牧鞭 驱赶着昨日的牛羊
走进原野 亲爱的
我们开始赶路
这是从景物跳跃到了人物。从记忆中的草地河流高原跳到了现在的你和夏天，再到“我们开始赶路”。这里就含了许多的留白，为读者提供了许多想象和欣赏的空间。
正是因为这样的跳跃，明白的语言，在行走中就产生了含蓄厚重的意味。或许，这就是使用跳跃技法的妙处吧！
诗人的行踪也是跳跃的吧？前天天津婚礼毕，今天就双双爽爽地到了成都了！祝你们蜜月愉快，一生幸福！
2009-1-13于故乡辽西
2013-6-5重审纳入“百读”
勾起我对书信年代的回忆——《百年新诗百首选读-73》
作者：山城子
选：
怀念一封信
·寒月玉树
短信彩信飞信微信
这些饱食终日的快餐车
让我怀念起一封信
再次敬仰着一些纸张
翘起脚使劲望了望
更远的旧时光
那信从邮箱里递出
就是一方心心相印的翡翠
就是一块尚好的绿洲
那时的心情和空气
没有施过农药和化肥
干净得不用漂洗就可以入口
据说带戳的邮票可以辟邪
我知道那是一种思念的核能量
一束光连着地域和天堂
友情的植被就复活了
翘首一浪高过一浪
暖暖地把焦急一寸寸淹没
守望的种子
在笔下破土发芽
方块字链接的春秋
情感是不是更像情感了呢
一封比手机还要超薄的信件
那封信仍有墨香体香唇香
那信带着麦芽的气息
正气喘吁吁地走在
三十年前风尘仆仆的老路上
（选自《当代诗卷》2013年第23期（总75期））
寒月玉树：
黑龙江省作协会员、黑龙江省生态文学艺术家协会会员、伊春作家协会常务理事、伊春诗词学会理事、中国诗赋学会会员。毕业于哈师大中文系,业余时间从事诗歌、散文、小小说创作。出版有《情恋恐龙之乡》(合集）和《燃烧的水滴》等诗文集。另有多首诗歌被收入《中国当代诗人作品》和《明月的天空》等诗集和报刊。现居住在山清水秀、风光旖旎、欧风花海、异国风情的“恐龙之乡”——嘉荫。
读：
是的，“短信彩信飞信微信”的时代噼里啪啦就闯入了今天的生活，而离我们曾经历的书信年代越来越远了。于是“怀念一封信”，就显得是自然而然的事了。
作为深深共鸣的读者我来说，怀念的岂止一封信？我跟初恋的婚姻对象——现在将要步入金婚的我与老伴儿在做了牛郎织女的前三年和后八年当中的信件往来，积下满满的一木箱子。若不是因为那困窘的年代，留存在二内弟家（我们自己等于没有家）的木箱被打开所有的信件被他们卷烟抽了。若不是这样，不必说现在重新温习一回彼时瘦弱的青春也回甜，继续保存下去也是难得的“文物”了。
“那信从邮箱里递出/ 就是一方心心相印的翡翠”。这个比喻太贴切了，特别是恋爱期间每次打开信件，都是满纸的惊喜与温润！
“那时的心情和空气/ 没有施过农药和化肥”。这个比喻更贴切了，由于心情被青春的幸福感充益得满满的，一种原生态般的欣喜欣欢欣慰，觉得空气也都出山的泉水一样清甜爽口呢！
“据说带戳的邮票可以辟邪/我知道那是一种思念的核能量”。上个世纪六十年代初，我还没有“核”的概念，但我的思念都积累在或急切或悠扬的勃勃隆隆的凤凰琴声中了。那往往是打过夜班第二天单身宿舍只剩下我一人的时候。
“一束光连着地域和天堂/ 友情的植被就复活了”说到友情就更多了，有几个同学参军去了，总是盼着加盖了三角形免费邮戳书信的到来；也有几个《中国青年报》“校园生活”专栏里的学生文友，相互的交流与交谈……这里“植被”的比喻不仅贴切，而且更其新颖。那时异地友谊的生命长青，靠的就是书信的往来。
“翘首一浪高过一浪/ 暖暖地把焦急一寸寸淹没” 。“翘首”是因为有心潮在涌，所以“一浪高过一浪”地形象生动起来；拆开信看，则是一股暖流，立刻就放下心来。这里把心态的形容词“焦急”活用为名词，把数量叠词“一寸寸”做了拟物式活用，把动词“淹没”做了比喻式活用，遂使诗句格外地美丽灵动起来。可见诗人遣词造句形成意象的深厚功夫。
“那封信仍有墨香体香唇香/ 那信带着麦芽的气息/ 正气喘吁吁地走在/ 三十年前风尘仆仆的老路上” 深挚的怀念之情，从美丽的”墨香体香唇香”的成分排比和“香”的复沓生发出来，从“麦芽”的比喻式活用的气息中生发出来，很浓郁的，挥之不去。
诗人怀念的是三十年前，而对于我，则是半个世纪之前呢。
能引起读者深深共鸣的诗，无论如何都是难得的好诗。
2013-6-10于黔中夏云镇
关于意境创新的诗例——《百年新诗百首选读-74》
作者：山城子
选：
琴指合鸣
&肖今
释放所有温柔
纵横驰骋如马匹不羁于无疆原野
花草树木摇响春天的风铃
夜晚的空气偷偷打开一罐蜂蜜
流着蜜汁的空气里
一场盛大的演奏会正举行
结束冬眠的素妆的小精灵们
它们是如此疯狂而又节奏自如
没有指挥棒却音韵统一
弹吧弹吧弹吧弹——吧
弹出低调里的高音
弹出高弦里的低符
弹出前所未有的和弦
别在乎那枯燥的五线谱
在得来之际
在那恰似天衣的时刻
生手即可荣升为音乐大师
贫瘠的已开始肥沃
失色的已开始缤纷
阻塞的已开始通畅
混乱的已开始归位
凝固的已开始流动
散漫的已开始激扬
……
刹那间的飞奔
仿佛是那假日广场上的喷泉
抛出优美的弧和水落声
从哪里来，到那里去
肖今：
浙江人，现居上海青浦。当代女诗人。
读：
本周上网看见了诗人肖今的配图诗《琴指合鸣》。图的特点是特写了手指按在琴键上。这图至少起了命题作用。自己选图自己作诗，这是肖今的专利。这不妨叫做诗的操作创新。但操作创新，是不能等于诗的创新的。诗的创新，须是语言、意境、手法、风格、形式的创新。这五个方面其中有一个方面很主导地出了新，就应做出创新的判断。
肖今在这首诗中的创新，主要表现在意境上。这得益于以音乐为题材的新诗不多见，而诗人在描摹钢琴曲演奏的处理上创造了一系列的新鲜意象，再也不是“大珠小珠落玉盘”的拟声了。而是“释放所有温柔 / 纵横驰骋如马匹不羁于无疆原野”、“ 夜晚的空气偷偷打开一罐蜂蜜”、“结束冬眠的素妆的小精灵们/ 它们是如此疯狂而又节奏自如”。这样的意象，直接传达了诗人沉浸在乐曲中的感受，引导读者通过想象去扑捉那“纵横驰骋”的开阔激越的旋律。可惜我不喜欢听音乐，否则就可以判断是某某大师的某某交响乐的某章某节了。这样的描摹从听觉直抵嗅觉乃至味觉视觉了。这从修辞学意义上说也是一种创新。修辞学上的“通感”是明着相通的，如说“我听到叶子的清香”，而这里分明是暗着不露痕迹的把除了触摸之外的各种感觉都接通了。
说意境的创新，本诗还继续表现在对意境的深化上。诗人不停留在音乐上，而是以音乐为依托，进而抒发强烈的主观情愫：这就是“弹吧弹吧弹吧弹——吧/ 弹出低调里的高音/ 弹出高弦里的低符/ 弹出前所未有的和弦”所表达的内涵。令人惊异的是仍然不止步，再起高潮渗透了诗人一厢情愿的理想主义色彩——听音乐（或者理解为演奏音乐）也没有忘记社会，请看：
贫瘠的已开始肥沃
失色的已开始缤纷
阻塞的已开始通畅
混乱的已开始归位
凝固的已开始流动
散漫的已开始激扬
……
这就明明白白的透出了诗人关注社会的情结，关注那些饱受“贫瘠、失色、阻塞、混乱、凝固、散漫”之痛之苦的社会人了。
诚然，手法上借助隐喻、象征，且揉入了哲理及余味的结尾，修辞上借助比喻、拟人、反复、排比，所有这些艺术上的特点，对于创新意境，自然起了重要作用。
2007-3-25于文化村
2013-6-13重审纳入“百读”
精神的距离有多远——《百年新诗百首选读-75》
作者：山城子
选：
那老头
文/东海潮
那
老头 卖花
手里 拎着一瓶
56℃的二锅头
当水喝 守着一车
丁香 文竹 绿萝 月季
常春藤 仙人球 万年青 吸毒花
坦露的胸毛 坑洼的脸颊
念念有词的嘴巴 啥都敢耍
一位少妇来买花
他直勾勾的眼睛 先把她
从上到下糟蹋一遍 才卖给她
一天 我与他聊家常话
我说你拿着退休费 受这累图嘛
他说你一个写诗的 懂得啥
我这才叫享受生活创造价值那
没听人们都叫我酒仙吗
城管的来了 他们得叫我爸
你那一文不值的诗 写给老天吧
2013年6月
（选自《当代诗卷》2013年第24期）
本名马晓凯，曾用名，马车夫，海子，东子的海。50年代末生人，北京人，大专文化。80年代学习写作，曾有诗作、小说见于报刊，后因病放弃。2008年10月开始重新提笔并接触网络，其中一些诗歌作品被诗歌广场、网络诗刊、天津诗社、网络好诗选、世纪诗刊、诗人广场、现代诗选等选登。
读：
那老头退休后，以卖花、醉酒、看女人为事。这无可厚非。但他不仅“为事”，尤其还以此“为是”，还敢称自己为“酒仙”——他压根没有读过书吧？尤其没读过唐诗宋词，当然就没读过李杜的文章。杜甫有诗写到李白说：“李白斗酒诗百篇，长安街上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。如果万一读过，并因而从中引“酒仙”为自慰，亦可原谅。但，果真“如果”，他就不至于看不起“写诗的人”了。
很赞赏 东海潮笔下这个活生生的人物—— 一个色眯眯的酒徒。
一个酒徒色眯眯的样子，看来是与文化绝缘的。唯其绝缘，他才以商业价值观来看待文化的制高点上的诗歌创作活动。
诚然，我们不可能指望一个民族的全体民众都喜欢诗歌（即或京剧，也不是全民都喜欢的，有的喜欢足球，有的喜欢绘画等等），但而今数以数万计的写诗的人，绝大部分（个别以诗发泄反动情绪的占极小的部分）都是以弘扬真善美鞭挞假恶丑为己任的，都是中华民族精神家园的无私的建设者。因为无酬，更显示出奉献精神的伟大。
读这样的诗，领悟了商品社会条件下的人的精神境界的差距，会有天壤之别。这是很现实的事情。
2013-6-16于黔中夏云镇
让人下泪的诗——《百年新诗百首选读-76》
作者：山城子
选：
《我不需要那么坚强——写给逝去的父亲》
作者：南海之湄
从没写过不是忘记
从不提起也不是不痛
是太深的痛让称呼成为忌讳
是生死让思念漫无边际的放浪
在记忆的长河里
你殷殷的眼就是悬挂在高空的星星
在人生的风中伫立
你暖暖的手就是最好的屏障
爸爸——！！
你听见了吗？
三岁的时候随你离开家乡
车厢摇篮似的摇晃
映像中的那所学校已经朦胧
你讲课的样子留在贴着花的窗上
沾满泥巴的小手被你握着
小辫上还有一朵花的期望
你给了我童话的世界
让我知道美的真谛就是善良
长大的每个攒动
你都说我是还没展叶的白杨
俊秀的小楷我没学会
临摹的贴今生挂在我的心上
岁月走了
你也走了
剩下二胡独自吟唱
不明白那马尾怎么断了？
也许他随马飞上了天堂
其实我不需要那么坚强
就让泪花涨潮到天池的边上
你的笑眸就在那里吗？
一汪碧水是不是泼墨的地方？
（选自《中国情诗网实力诗人七人选》（空盒子出版社2005年第一版）其中221页。）
南海之湄：
就是海湄。青年女诗人，山东维坊是她的家乡，后在西安生活过，现在海南工作。曾出游过西藏。从2004年开始写诗，上过《诗选刊》，有题名《红痣》的诗集出版。养狗，爱花，喜欢外国诗。
读：
最近一段日子，一直学习诗的创新，因为诗的创新，是诗歌发展的唯一途径。但有一种诗，即或里边创新的东西不多，却能使一些读者下泪。能下泪，在于真情所动，动了真情的诗，无论如何都是好诗。手头正复习着《中国情诗网实力诗人七人选》（空盒子出版社2005年第一版）其中221页南海之湄写的《我不需要那么坚强——写给逝去的父亲》，就是一首让我下泪的诗。
请看第1节。一声“爸爸——！！”失声的痛呼，如何不让人泪下？因为这一声真情的呼唤，是在“不是忘记”、“不是不痛”、“忌讳”称呼、“放浪”思念的铺垫下，又在回忆中“殷殷的眼”和“暖暖的手”的引动下，蓄势而发的呀！没有这个蓄势的过程，就不可能这样打动人。设若将这一声呼喊，放在前面，就没有这样的效果了。这说明，不创新，但在手法上还是要有讲究的呀！
第2节诗回忆童年，一定是噙着泪，或者是留着泪，而映像出来的具体情景。主要是交待了父亲的职业和对女儿的爱。诗人的思念进入了细节。父亲的慈爱，是从儿时的许多爱抚中积累起来的，诗人只选取一个镜头停留，思念之情切切然让人哽咽。
第3节写父亲的慈爱延伸到对女儿的正确的教育上。从思想品质到艺术的教育，再到激励成长，既是父亲又是师长，恩情难再，也无以报答了。如何不深切地感伤？
第4节也是最後一节，触物思人，情感更加深沉，泪花如何收得住呢？于是宽慰自己，想象冥冥中的父亲已经升入天堂，却依然保持生前的趣味与爱好，是在写小楷吗？是一位书法家了吗？这样收住泪时，会让读者联想到自己已经离世的亲人，灵魂是否安息了呢？
我也收住泪，回头再看诗文本，诗人还是镶嵌了一些创新。例如第1节的蓄势，第2节的细节选择，第3节中的张力（“长大的每个攒动”的“攒动”，这种借代修辞格的使用，张力就极大显了出来。）第4节的合理想象，也有了一些创新的迹象。如果没有这些技法上的运用与拓展，那么让人下泪的效果就会减弱的。
2007-4-6夜于毛栗坡
2013-6-18重审纳入“百读”
叠字叠出来的美韵——《百年新诗百首选读-77》
作者：山城子
选：
《听水声的人》
杨光
三十而立 他没有立
一个人的日子
他喜欢听隐隐的水声 默默静静的
他常常接待认识不认识的人
黄熟的微笑暖暖香香地溢着
开水总是淡淡的 浓茶总是酽酽的
或热或冷的天 或长或短的路
人们总喜欢美美地品上几杯
然后汨汨流淌一段经历
地上便偶尔会滑落一句叹息几颗笑语
他不插话他喜欢默默地看人们带来的水声
黄黄绿绿的流水绿绿黄黄的流去
三十而立 他没有立
或冷或热的天 或长或短的路
一个人的日子
他喜欢喝或冷或热或浓或淡的茶
自己杜撰的故事便会汨汨地流出
他喜欢听自己的水声 默默的
静静的晚暮滑落几粒叹息几颗泪珠是无妨的
远远近近的水声 总是那么隐隐约约缥缥缈缈
云南杨光
原名杨光锷，出生于70年代。诗人，艺术评论家。倡导诗情画意和诗词自由体的诗歌流派写作。著有《诗歌写作与鉴赏美学》、《爱情之死》等。代表作有长诗《诗人•预言》，微型诗《都市鸡人》。
读：
自从那位人比黄花瘦的女词人，叠出寻寻觅觅凄凄惨惨戚戚之后，没人可以否认叠字格修辞的美学价值。但把它用到现代新诗中来，大都比较谨慎，生怕有不精炼不简约之嫌。青年诗人杨光却有了大胆的实践，而且成功如一河清亮舒缓回旋的流淌，美韵长留于读者的耳畔。
这是一首短诗。诗性化了的口语明明白白，司空见惯了的事物被叠成系列意象，朦朦胧胧的人生情怀，就滋滋味味地明明暗暗出来了。朦胧是诗人的权利，透过朦胧审美则是读者的权利。作为读者的我就猜那水就是生命吧？水是生命，水声就是生命这样那样创造美欣赏美的精神律动之作了。我喜欢这样理解，因为这样理解，我就看到朦胧背后欣然慰籍自己生命过程的一种从容于诗意生活而又淡泊于世俗的青年诗人形象了。这样的形象里有你也有我，有我也有他，有你们我们和他们，因此共鸣的美韵，一如冥冥中心照不宣的歌唱。
这样的歌唱有许多重声悠扬的地方，因此显得格外动听。这悠扬的重声，就是被称之为叠字格的文字的单叠与双叠。隐隐、默默静静、常常、暖暖香香、淡淡、酽酽、美美、汨汨、默默、黄黄绿绿、绿绿黄黄、汨汨、默默、静静、远远近近、隐隐约约、缥缥缈缈——凡10个单叠7个双叠镶嵌于20行诗中，那流畅、舒缓、回荡的韵味，实在是仅见的美丽与悠长的慰籍，实在是一篇携着语言美韵闪着生命灵光的抒情佳作。
2009-9-7于贵阳市金阳新区
2013-6-18重审纳入“百读”
悠远的深度共鸣——《百年新诗百首选读-78》
作者：山城子
选
● 忆童年
& 北城
童年，单薄
站在老去的记忆里，张望
天空，无忧无虑
几朵淘气的闲云，四处游荡
课本里的故事
遗落在乡间的小路上
河水清冽
鱼儿只顾埋头赶路
没完没了的游戏
跑累了四季
一把钥匙，挂在胸前
梦，在上学的路上等我
翻开一本书
（选自《当代诗卷》2013年第24卷）
北城
男。内蒙古自治区通辽人。当代诗人、 编辑、特级教师。
读：
十三行诗，分成六个小节。
第一小节：开门见山，山上有雾。
有雾就朦胧就委婉就艺术起来。艺术点在于“单薄”做了比拟式活用，使“童年”有了物像感；艺术点还在于动词“老去”和“张望”的拟人式活用，使“记忆”这个概念的东西也人格化了。
第二小节：进入童年，用物象概括。
“天空”与“闲云”直接被拟人了，其阅读效果在于总体上概括童年与小伙伴们游玩的“无忧无虑”和“四处游荡”的状态。诚然，这是上个世纪北方农村孩子们的状态。令我很共鸣。
第三小节：谈到了上小学读书。
我在上个世纪五十年代初读小学。至今记得《狼来了》的故事，还有《山倒下来了》。前者教育我们不撒谎，后者教育我们不盲从。但上下学都要玩一路的“乡间小路”，自然都忘在脑前脖子后了。
第四小节：回忆起美丽的小河与鱼。
这是有无限情趣的素材。我上小学就是沿着小河岸边的小路逆行三华里。碰见过狐狸喝水，青蛇盘在树上……至于河水中的鱼儿，我们可以手摸、盆圈扣、柳条打。冬天来临时，我们就在冰上滑行，早春水枯，冰层下面结满了冰塔——我们被冰塔迷住了，到了学校都上第三节课了。
第五小节：是对童年情趣的总结。
真个是“没完没了”——春天放风筝、挖野菜、捉田鼠；夏季就泡在水里，也逮蝈蝈，打乌米、在大树底下玩黄泥巴制作弹丸、水磨、坦克；秋天烧毛豆、捉螃蟹、抓蛤蟆、拾花生、拣粮食；冬天打雪仗、挖雪屋、打冰嘎（陀螺）、骑马作战（四人一组，三人做马一人骑上，于半空摔跤）、做灯笼……真真地“跑累了四季”呀！
第六小节：说的是憧憬吧。
童年的憧憬朦朦胧胧。诗人北城在这里用“梦”与“书”作比喻，就很简洁地收笔了。喜欢这人人都读得明白的诗句，又能引起深度共鸣的作品。
2013-6-18于黔中夏云镇
学习晴宝儿的获大奖作品——《百年新诗百首选读-79》
作者：山城子
选：
谁能预知一个婴儿的命运
晴宝儿
你能吗？我的朋友
相对婴儿，瞳孔里的陌生人
一叶金钟花，你可以用旧叶子的时光猜测将生发的新叶
一个赤裸的婴儿
春天第一缕芽吐露前什么是旧的？
你呢，春风满面的人
你无比热恋月历、光线及细微声音
窗前，樱草比旧年大朵
花香多沉醉
人群，你曾叛逆和厌弃的 旧知般吸引你
——这宝贝诞生
新身份持有者 幸福满怀的监护人
似时光庄严，空空又盈满
但是，你能吗？
某个早晨，他像一株石楠不停生长冲破穹顶
太阳，一桶灼热炫目的水
世界是一座水城，他黑头发飘在空中
转动世界的黑眼珠
与婴儿时一般模样
亲人，见证或路人，谁能主宰一个婴儿给世界许愿
成为大地主人的婴儿
世界，你包孕所有，但你能吗？
世界，你汹涌强大富于变幻
你看，填平沟壑插上旗帜改变你容颜的
多少婴儿，正从硝烟弹片贫瘠和沙漠探出头颅
每时每刻，在世界角落
晴宝儿,
本名史业环,1972年生于哈尔滨,哈尔滨作家协会会员,中国诗歌学会会员。获首届大雅风诗歌奖第一名,评委谢冕,川沙等对诗歌写有评语,第十九届柔刚诗歌奖获提名等,出版诗集一部,合编书籍四部,现任《新诗》编辑部主任。
读：
首先祝贺晴宝儿这首诗获得“大雅风”华语文学大奖赛诗歌一等奖。在网上获得这个消息，连忙找到这首诗来学习。反复读了两三遍，很是受益。现将所受之益，记录于下，以同网友们交流。
1、主旨典型深刻，令人深思。
大凡好诗，必有明确的主旨。晴宝儿的这首《谁能预知一个婴儿的命运》，通过对一个婴儿的降生的描述，及所思所想，深刻地剖白了诗人对人类命运的担忧，从而表达了一个大爱的主旨。当今世界的最大的爱，莫过于对整个人类的爱。正是对整个人类的大爱，深深地萦怀于心，哪怕看到一个婴儿的降生这样的素材，也灵感骤至，命笔跌宕向前，而以文字绰约的风姿，坦诚地托出一颗鲜活的大爱之心。
我们说散文的特点是“形散神不散”。其实诗歌何尝不是呢？事实上，晴宝儿的这首诗，前五节的二十五行，都不动声色地为主旨蓄势。比如第一节的“一个赤裸的婴儿/ 春天第一缕芽吐露前什么是旧的？”就暗示着整个世界，相对即将出生的婴儿都是旧的。第二节的“人群，你曾叛逆和厌弃的 旧知般吸引你”，也是对现实资本世界状态的一种暗示。第三节的“空空又盈满”，则是暗示这个现实世界充满着不可调和的矛盾。第四节直接说“世界是一座水城”，那肯定也是漩涡、暗流不可避免的呀！第五节的“你汹涌强大富于变幻”，则概括性地道出了当今世界风云变幻前途莫测的真实状态。诗文本行到这里，势已蓄足，于是“图穷匕见”——第六节直接揭示主旨的两行诗，就水到渠成了。啊！“多少婴儿，正从硝烟弹片贫瘠和沙漠探出头颅/ 每时每刻，在世界角落”——整个世界都动荡不安呀！
这不能不让我们想到，资本大国掠夺世界的行为一直没有停止下来，所以就表象为较早的前南联盟一系列的被支离破碎，后来的阿富汗、伊拉克前政权的被摧毁，当下的利比亚战争……反正是资本不亡，世界就不会停止动荡。世界不会停止动荡，地球上的老百姓就会遭殃。比如目前的利比亚，半年前还是个好端端的一个免费医疗和教育（你美英法德意日谁做到了）的好国度，这样地被人家轰炸了几个月，连吃的都成了问题了。
担忧、担心、担愁呀！——这个正被资本隧道遮住阳光的人类世界，还需多少时间才能走出黑暗呀？
2、手法特别，悬疑自始至终。
诗歌的手法多种多样。现代、后现代常用的手法是象征、隐喻、荒诞。晴宝儿这首诗的手法却选择了悬疑。第一句就很口语地问出“你能吗？我的朋友”。“能”什么呢？悬疑即出，你读者就得往下看，这是这种手法的阅读效果，抓着你的好奇心，跟着诗人的诗文本走`。
诗人采用代域不确定的第二人称，拖着读者走，走到第三节，反复一次“你能吗”。到了第五节中间，又恰到好处地再次反复。这回前面加了个“但”，这是反复的口气的变化。
或者读者穷追悬疑到最后，到底怎样个能不能呢？然而没有现成的答案，这就将悬疑一直悬到了诗的最后。我们到底能不能让这个人类世界太平和谐起来呢？诗人就把这个她最牵肠挂肚的问题，交给了每一个读者，或者说是交给了全人类。全人类的命运应当谁来主宰呢？想再是谁在主宰呢？这样严肃的政治问题，我们这些敲键或爬格子的人，是解决不了的呀！
手法是为诗旨服务的，所以说来说去，又回到旨上来了。那么，手法也就学习完了。
3、技法新颖，拓展积极修辞。
诗歌是语言的艺术。精炼、含蓄、艺术的语言，才是诗的本质特征。这样一个巨大的主题，也才写了27行，属于短诗，不消说语言无疑是精炼的。而伴随悬疑手法前行的手杖，是连续使用的暗示，就产生了含而不露的含蓄的阅读效果。那么，这里说的技艺，则是保证语言艺术性的积极修辞的技巧与艺术了。
这里使用的常用修辞方法，反问（三处）、反复（两处）、比喻（四处）、夸张（一处）、拟人（三处），这无疑已经使语言倾向了生动形象活泼了。但其技艺更表现在对积极修辞的拓展方面，这就是晴宝儿在行文中，多处使用了全新的词类活用。
例如：“一叶金钟花”，其中的量词“叶”，就是移就式活用。不说“朵”，不说“株”，而说“叶”，就有了新鲜的感觉；而“第一缕芽”中的量词“缕”，则是暗喻式活用，将“芽”暗喻为一段柔软的丝绸了。这就不仅新颖起来，而且也灵动了许多。
例如：“你无比热恋月历、光线及细微声音”中的名词“月历”、“光线”及“细微声音”，都是借代式活用。月历-代替日子，亦即日常生活；光线-明媚天气；细微声音-与亲人说悄悄话吧？阅读效果新鲜又灵动的了。
例如：“你曾叛逆和厌弃的”中的动词“叛逆”和“厌弃”则是模糊式地活用为名词。动词用如名词，古已有之，但这样的不具体的模糊效果，是古代所没有的。这就是拓展。
例如：“新身份持有者 幸福满怀的”。也许用“爸爸妈妈”显得太普通，使人偏偏用“新身份持有者”和“监护人”来替代，立刻使语言的美感别致起来。究其技巧，不是“借代”，而是“婉约”格的拓展。这种婉约格已经不是为了避开不中听的词语，而是为了更艺术了。
例如：“亲人，见证或路人”。这里语言的呈现，是一个动宾式双音合成词“见证”的承后省略式活用。就是说，如果不省略，可以写成“亲人，见证人或路人”。很有些方法上的幽默的阅读效果，不是不合语法，而是幽默的省略。
例如：“正从硝烟弹片贫瘠和沙漠探出头颅”。其中形容词“贫瘠”是活用为名词，而名词“硝烟”“弹片”“贫瘠”“沙漠”又都是借代式活用， 依次代替战争、恐怖活动、饥饿、自然环境的破坏。阅读效果就是言简意赅了。
以上，确实受益匪浅哦！谢谢晴宝儿！
2011-9-25于黔中夏云镇
特看中最后这两行诗——《百年新诗百首选读-80》
作者：山城子
选：
《五月，我在思念中收割麦子》
& 剑熔
五月，我的目光如放飞的鸽群，穿越着一个词，家乡
风掀起麦浪一片。麦子一天天在成熟
那些生锈了的镰刀，打磨中寒光四射
我的思念也在一天天成熟。这个过程里
麦子一片片的倒下，笑声一阵阵的站立起来
广阔的田野里，多出一个个高挺的乳房
剑熔
原名李建荣，中国煤矿作家协会会员、陕西省作家协会会员、铜川市作家协会副主席、市诗词学会副主席。有两部作品出版。
读：
特看中最后这两行诗。
前者以“倒下”与“站立起来”对照，突出了丰收的喜悦。“笑声一阵阵的”显然是“传来一阵阵笑声的农民”的省写。这样省写不仅简练，而且使句子仿佛有了拟人的味道。
后者，关键在于“高挺的乳房”的比喻。这里比喻很双关的：一方面是堆起来的麦垛，形状很像乳房；另一方面，是暗示天下所有的人，都是农民养育的。这是诗眼之所在。
2012-2-17于沪
2013-7-26纳入百读
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狗仔卡
发表于 2013-9-13 06:27:26
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发表于 2013-9-13 06:50:00